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DIE KUNST DES ALBUM-COVER

Gerade als das Vinyl-Album-Format begraben wird, hat jemand einen Weg gefunden, mindestens ein Element des Pakets wiederzubeleben: Albumcover. Seit Jahren bietet ein kalifornisches Unternehmen fertige Rahmen an, mit denen die Leute ihre Lieblingscover an die Wand hängen können, und eine Reihe von Büchern feiert Cover im Allgemeinen oder die Arbeit bestimmter Künstler (Roger 'Yes' Dean zum Beispiel). Museen und Galerien haben Originalkunstausstellungen veranstaltet und einige berühmte Titelbilder wurden kostengünstig als Poster reproduziert.

Irgendwo zwischen den letzten beiden liegt die Record Art Collection, ein neues Unternehmen, das leicht übergroße Lithographien in limitierter Auflage von 18 klassischen Rock-Covern anbietet. Die Drucke werden von den Original-Künstlern aus der Kunst auf den Original-Covern erstellt. Die Stilrichtungen reichen von Op- und Pop-Art bis hin zu Surrealismus und abstraktem Impressionismus. Jeder der 18 Drucke – 265 US-Dollar gerahmt, 195 US-Dollar ungerahmt – wird in einer Auflage von 9.800 plattensignierten Drucken (mit einzeln nummerierten Echtheitszertifikaten) angeboten.

Das erste Set enthält Deans 'Relayer'-Cover für Yes, Mike McInnerneys Cover für Who's 'Tommy', Mati Karlweins 'Abraxas'-Cover für Santana, Koshs 'Hotel California' für die Eagles, Anton Corbjins 'Joshua Tree' für U2 und a Paar typisch beunruhigende Cover von HR Giger, 'Brain Salad Surgery' für Emerson, Lake and Palmer und 'KooKoo' für Debbie Harry. Das früheste Cover: Bob Jones's für '50.000.000 Elvis Fans Can't be Wrong' von 1959. Das umstrittenste: Bob Seidemanns nackte Nymphe für das gleichnamige Debüt von 'Blind Faith'. Am offensichtlichsten: Bob Dylans „Selbstporträt“. Am überraschendsten: ein Paar Tony Wright-Cover für Traffics „The Low Spark of High Heeled Boys“ und Steve Winwoods „Arc of a Diver“ (Wright ist Partner des Record Art Collection-Projekts mit Margy Purdy). Jedem Druck liegt ein 64-seitiges Buch bei, das von den vertretenen Künstlern und vielen Musikern verfasst wurde. Für Informationen rufen Sie 800-888-0047 an. Übrigens das berühmteste Cover von allen, für 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band' wird wahrscheinlich im nächsten Set erscheinen – eine Beatles-Sammlung für den Herbst 1992.

Was „Eleanor Rigby“ hervorgebracht hat Im vergangenen Frühjahr feierte Paul McCartney seine Wurzeln und seine Kunst mit „The Liverpool Oratorio“, das er mit Hilfe des Dirigenten Carl Davis komponierte. Das üppig orchestrierte, achtsätzige Werk wurde von der Liverpool Royal Philharmonic Society anlässlich ihres 150 Chor. Gefilmt bei seiner Uraufführung im vergangenen Mai in Liverpool, wird es am kommenden Mittwoch auf WETA im Rahmen der PBS-Serie „Great Performances“ (20.30–23 Uhr) gezeigt. Die Studioaufnahme von 'The Liverpool Oratorio' ist heute auf Angel (der klassischen Seite von Capitol/EMI) erschienen. McCartney und seine Compagnie werden bei der amerikanischen Erstaufführung des Oratoriums am 18. November in der Carnegie Hall anwesend sein und das Liverpool Philharmonic (ohne McCartney und die meisten großen Stars) wird voraussichtlich im nächsten Sommer mit dem Werk auf Tour gehen.

Apropos McTours: Die erste Amerikareise der Beatles wird liebevoll in 'The Beatles: The First U.S. Visit' festgehalten, einem 85-minütigen Video, das Mitte November vom MPI veröffentlicht wird. Neben den 'Ed Sullivan Show'-Auftritten, Pressekonferenzen und Szenen aus dem ersten amerikanischen Konzert der Beatles am 11. Februar 1964 im Washington Coliseum enthält es seltene Aufnahmen der Band bei der Arbeit und beim Spielen (viel Spiel).

Am Freitag wird McCartney in New York an einer Promi-Vorführung von 'Get Back' teilnehmen, dem Dokumentarfilm, der während der letztjährigen Welttournee gedreht wurde. Der Film startet an diesem Tag auch in Los Angeles und wird schließlich in anderen Städten gezeigt, bevor er, wie es sich gehört, auf Video geht. Und es ist bekannt, dass McCartney Mitte 1992 eine weitere Welttournee antreten wird.

Maximum Stones 'At the Max', das die 'Steel Wheels'-Tour der Rolling Stones dokumentiert, wird am 15. November im Maryland Science Center in Baltimore notgedrungen eröffnet - es ist einer der wenigen verfügbaren Räume für das Imax-Format. was einen fünfstöckigen Bildschirm und ein 38-Lautsprecher-Soundsystem erfordert. Der 89-minütige Film unter der Regie von Julien Temple und mit 15 klassischen Stones-Songs wird in ausgewählten Städten mit Imax-Leinwänden gezeigt, aber Washingtons einzige Leinwand befindet sich im Air and Space Museum und wird derzeit mit Lehrfilmen gesprochen. „At the Max“ ist der erste Konzertfilm, der für Imax gedreht wurde, und es ist spektakulär – wie in der ersten Reihe in der Mitte oder auf der Bühne. Vorstellungen sind donnerstags bis samstags um 20 Uhr. und sonntags um 19 Uhr, mit einigen Shows um 22:30 Uhr; Tickets kosten 13 US-Dollar und sind an der Kasse des Maryland Science Center, an allen TicketMaster-Standorten und telefonisch (301-481-6000) erhältlich. Alle Einnahmen gehen an die Bildungsprogramme des Zentrums.

Star Trips 'The Astral Symphony' ist eine Gedenkfeier zum 25-jährigen Jubiläum von 'Star Trek' und enthält die Partituren der ersten fünf 'Star Trek'-Filme. Die Partituren stammen von Jerry Goldsmith ('The Motion Picture' und 'V: the Final Frontier'), James Horner ('II: The Wrath of Khan' und 'III: The Search for Spock') und Leonard Rosenman ('IV: Die Reise nach Hause'). Die verschiedenen Partituren wurden von Cliff Eidelman, dem Komponisten von „Star Trek VI: The Undiscovered Country“, das am 13. Dezember erscheint, zusammengefügt.

Alan Parkers 'The Commitments' ist nichts anderes als eine filmische Hommage an die Soulmusik, und obwohl es an den Kinokassen nur faire Geschäfte gemacht hat (trotz begeisterter Kritiken), hat es ein Top-10-Soundtrack-Album hervorgebracht. Es überrascht nicht, dass Atco kurz vor der Veröffentlichung von 'Before the Commitments' steht, das 14 klassische Soul-Songs enthält, die im Film gecovert wurden, aber hier von den Originalkünstlern vertreten sind, darunter Otis Redding, Aretha Franklin, Wilson Pickett und James Brown.

Take Cover In Europa, wo eine ähnlich aussehende Abba-Coverband namens Bjorn Again Gangbuster-Geschäfte macht, sind klassische Soul- und Rocksongs, die in Levi's 501-Werbespots verwendet werden, tatsächlich zurück in die Pop-Charts gegangen, manchmal Jahrzehnte nach ihrer Veröffentlichung. Jetzt gibt es ein Compilation-Album namens 'The Hitsounds of 501', das T. Rex' '20th Century Boy', the Clash's 'Should I Stay or Should I Go?', Ben E. Kings 'Stand by Me' und Sam Cooke's enthält. Wonderful World“ und Marvin Gayes „I Heard It Through the Grapevine“.

Und was das ultimative Konzept ist, Imaginary Records, das Multi-Act-Cover-Tribute an Jimi Hendrix, die Byrds and Kinks, Captain Beefheart, die Rolling Stones und Velvet Underground (zwei separate Alben) zusammengestellt hat, hat gerade 'Out of' veröffentlicht Zeit – Das Allerbeste der imaginären Tribute.' Riechen wir in der Zukunft von Imaginary ein Boxset?